Կուրբեի «Աշխարհի ծագումը». 160 տարվա սկանդալ, որը Ցուկերբերգը դեռ արգելափակում է
Եթե այսօր սոցիալական ցանցերում տեղադրեք 19-րդ դարի ամենահայտնի նկարներից մեկի լուսանկարը, ալգորիթմները այն կհամարեն պոռնոգրաֆիկ: Խոսքը ֆրանսիացի նկարիչ Գյուստավ Կուրբեի «Աշխարհի ծագումը» կտավի մասին է, որը գրեթե 160 տարի առաջ ստեղծվելուց ի վեր բանավեճեր է առաջացնում: Որտե՞ղ է գծվում արվեստի և հանրային ճաշակի դեմ ապտակի միջև գիծը: Մենք հետևեցինք մի նկարի ճանապարհորդությանը, որը գոյատևել է իր տերերից, գրաքննության մի քանի դարաշրջաններից և նույնիսկ ինտերնետից առավել:
Պարկեշտության վարագույրի հետևում
Այսօր «Աշխարհի ծագումը» կախված է Փարիզի Օրսե թանգարանում: Յուրաքանչյուրը կարող է տոմս գնել համաշխարհային պատմության ամենաքննարկվող արվեստի գործերից մեկը տեսնելու համար: Բայց միշտ չէ, որ այդպես է եղել: Երբ թուրք դիվանագետ և էրոտիկ արվեստի հայտնի հավաքորդ Հալիլ Շերիֆ փաշան 1866 թվականին պատվիրեց նկարը Գյուստավ Կուրբեից, նա նույնիսկ չմտածեց այն ցուցադրելու մասին: Նկարը ստեղծվել է բացառապես փակ հավաքածուի համար: Ասում են, որ այն թաքցված էր ծանր կանաչ վարագույրով, որը բացվում էր միայն ընտրյալ հյուրերի համար: Պարադոքսն այն է, որ հենց նկարը թաքցնելու այս փորձերն էին, որոնք հետագայում այն դարձրին լեգենդար:
Ինքը՝ Կուրբեն, իր աշխատանքը բացատրեց բոլորովին այլ կերպ: Ֆրանսիական ռեալիզմի առաջատար ներկայացուցիչներից մեկը լինելով՝ նա դեմ էր ակադեմիական գեղանկարչության մեջ թափանցող իդեալականացված պատկերներին: Մինչ նրա ժամանակակիցները մերկությունը թաքցնում էին դասական աստվածուհիների և դիցաբանական թեմաների հետևում, Կուրբեն մերժում էր այդ կոնվենցիաները և ցուցադրում մարդկային մարմինը առանց զարդարանքի: Այստեղ էր, որ սկսվեց մի բանավեճ, որը շարունակվում է մինչ օրս: Ոմանց համար «Աշխարհի ծագումը» դարձավ գեղարվեստական ազատության մանիֆեստ, մյուսների համար՝ ապացույց, որ ամեն ինչ չի կարելի անվանել արվեստ:
Ուրվական՝ կտավի վրա
Կա մեկ մանրամասնություն, որը այցելուների մեծ մասը անմիջապես չի նկատում. նկարի թեման դեմք չունի: Կուրբեն միտումնավոր կտրում է կոմպոզիցիան, որպեսզի դիտողը երբեք չճանաչի, թե ով է կանգնած իրենց առջև: Ահա թե ինչու է նկարչի ինքնությունը արագորեն դարձել արվեստի պատմության ամենամեծ առեղծվածներից մեկը: Շատ տարիներ արվեստի պատմաբանները վստահ էին, որ մոդելը իռլանդացի Ջոաննա Հիֆերնանն էր: Սակայն կար մի տարօրինակություն. նկարում հստակ երևում են մուգ մազերը, մինչդեռ Հիֆերնանը կարմրահեր էր:
Պատասխանը գտնվեց այնտեղ, որտեղ ոչ ոք չէր նայում
2018 թվականին ֆրանսիացի հետազոտող Կլոդ Շոպը աշխատել է Ալեքսանդր Դյումայի որդու՝ գրող Ժորժ Սանդին ուղղված բնօրինակ նամակների հետ: Տասնամյակներ շարունակ հրատարակված նամակներից մեկում պահպանվել էր «մադմուազել Քենյոյի հետ հարցազրույցի» մասին տարօրինակ արտահայտությունը: Շոպը որոշեց նայել բնօրինակ ձեռագրին և հայտնաբերեց, որ սխալը հայտնվել էր վերծանման գործընթացում: Դյուման գրել էր «ntérieur», ոչ թե «interview»: 19-րդ դարի ֆրանսերենում այս բառը նշանակում էր կնոջ ինտիմ մասը: Բառի սխալ մեկնաբանման պատճառով գրեթե մեկուկես դար թաքցվել էր աշխարհի ամենահայտնի նկարներից մեկում պատկերված կնոջ անունը: Այս հայտնագործությունից հետո հետազոտողների մեծ մասը համաձայն էր. մոդելը Կոնստանս Քենյոն էր՝ Փարիզի օպերայի նախկին բալետի պարուհի և, ամենահետաքրքիրը, նկարը պատվիրած նույն Հալիլ Շերիֆ փաշայի սիրուհին:
«Թաքցնել Կուրբեին» գործողությունը
Կարծես թե մոդելի ինքնության առեղծվածը բացահայտելուց հետո «Աշխարհի ծագում»-ի պատմությունը պետք է ավարտվեր: Սակայն նկարը ապացուցեց նոր առեղծվածներ ստեղծելու տաղանդը: Հալիլ Շերիֆ փաշայից հետո նկարը մի քանի անգամ ձեռքից ձեռք է անցել և գրեթե երբեք հրապարակայնորեն չի ցուցադրվել: Դրա ամենահայտնի սեփականատերերից մեկը ֆրանսիացի հոգեվերլուծաբան Ժակ Լականն էր: Հենց այդ ժամանակ էլ պատմությունը գրեթե դետեկտիվ բնույթ ստացավ: Լականը նկարը պարզապես չի կախել իր տանը: Նա նկարիչ Անդրե Մասոնին հանձնարարեց ստեղծել հատուկ կտավ, որը լիովին կխամրեցներ Կուրբեի աշխատանքները: Այս յուրօրինակ «նկար-դիմակը» գործում էր թաքնված մեխանիզմի միջոցով. կոճակի սեղմումով «Աշխարհի ծագումը» հանկարծակի հայտնվեց հյուրերի առջև:
Դեմք, որին ոչ ոք չի տեսել
Թվում է, թե ոչ մի հայտնի արվեստի գործ ամբողջական չէ առանց իր սեփական լեգենդի: «Աշխարհի ծագումը» նույնպես ունի մեկը: 2013 թվականին ֆրանսիացի մի հավաքորդ պնդում էր, որ պատահաբար ձեռք է բերել մի երիտասարդ կնոջ դիմանկար Փարիզի փոքրիկ հնաոճ իրերի խանութում: Առաջին հայացքից դրանում ոչ մի անսովոր բան չկար: Սակայն շուտով ի հայտ եկավ սենսացիոն տեսություն. երբ երկու կտավները դրվեցին կողք կողքի, գծերը, վրձնի հարվածները և համամասնությունները գրեթե կատարյալ համընկնում էին: Հավաքորդը ենթադրեց, որ դա մի ժամանակ մեկ նկար է եղել, որը հետագայում բաժանվել է երկու մասի: Լուրը անմիջապես տարածվեց աշխարհի լրատվամիջոցներում: Հնարավո՞ր է, որ այս բոլոր տարիներին հանրությունը նայել է միայն հայտնի նկարի ստորին կեսին: Վեճը կարգավորելու փորձ արեցին. Օրսե թանգարանը ցուցադրեց նկարը: Մասնագետները նշեցին, որ Կուրբեն սկզբից ի վեր նախատեսել էր, որ կոմպոզիցիան հենց այսպիսին լինի: Ոչ մի դեմք, ոչ մի անհատականություն, ոչ մի շեղում մոդելի հույզերից: Ուշադրության կենտրոնում պետք է մնար ոչ թե անձը, այլ կյանքի ծննդի գաղափարը: Սակայն թանգարանը երբեք չկարողացավ լիովին համոզել բոլորին: Մինչ օրս «կորած գլխի» տեսությունը պարբերաբար վերադառնում է քննարկումներին:
Facebook-ն ընդդեմ Կուրբեի
Կարելի է մտածել, որ 21-րդ դարում նկարը վերջապես կդադարի ցնցել որևէ մեկին: Ինտերնետը վաղուց մարդկանց սովորեցրել է շատ ավելի բացահայտ պատկերների: Կամ գուցե՝ ոչ: 2011 թվականին ֆրանսիացի դպրոցի ուսուցիչ Ֆրեդերիկ Դյուրանը իր Ֆեյսբուքյան էջում հրապարակեց «Աշխարհի ծագումը» ստեղծագործության վերարտադրությունը: Նրա էջը կարճ ժամանակ անց անհետացավ: Սոցիալական ցանցը հրապարակումը համարեց իր կանոնների խախտում և արգելափակեց նրա էջը պոռնոգրաֆիկ բովանդակություն տարածելու համար: Դյուրանը որոշեց չհանդուրժել դա և դատական հայց ներկայացրեց: Նա պնդեց, որ հարցը վերաբերում էր ոչ թե իր էջին, այլ արվեստի՝ առանց թվային գրաքննության գոյության իրավունքին: Դատավարությունը տևեց գրեթե յոթ տարի: Դատավարության ընթացքում Facebook-ի ներկայացուցիչները հերքեցին, որ Կուրբեի նկարը արգելափակման պատճառն է: Սակայն, դատական վեճն ինքնին այնքան աղմկոտ դարձավ, որ տարածվեց Ֆրանսիայի սահմաններից դուրս: Հայցվորը պահանջեց մոտավորապես 20,000 եվրոյի փոխհատուցում: Մինչ դատավարությունը շարունակվում էր, Facebook-ը վերանայեց իր մոդերացիայի կանոնները և հատուկ նշեց, որ մերկ կերպարներով նկարների, քանդակների և այլ արվեստի գործերի լուսանկարները չեն խախտում համայնքի չափանիշները, չնայած, ինչպես ցույց է տալիս պրակտիկան, ալգորիթմները դեռևս չեն կարողանում տարբերակել կոպիտ անպարկեշտությունը գեղարվեստական անկեղծությունից:
Սկանդալ՝ առանց վաղեմության ժամկետի
Եթե թվում է, թե «Աշխարհի ծագումը» կտավի շուրջ բոլոր ամենաաղմկոտ իրադարձությունները վաղուց անցյալում են, բավական է հիշել 2024 թվականի մայիսը: Ֆրանսիայի Մետց քաղաքի Պոմպիդու կենտրոնի մասնաճյուղում կազմակերպված ցուցահանդեսի ժամանակ մի քանի ակտիվիստներ ներկով ողողեցին նկարի առջևի պաշտպանիչ ապակին և դրա վրա գրեցին «#MeToo»: Միջոցառումը կազմակերպել էր նկարչուհի և կատարող Դեբորա դե Ռոբերտիսը: Նկարն ինքնին անվնաս էր վանդալակայուն ապակու շնորհիվ: Սակայն բանավեճը նոր թափով բորբոքվեց: Ոմանք միջոցառումը անվանեցին կանացի մարմնի օբյեկտիվացման դեմ պայքար: Մյուսներն այն համարեցին աշխարհի ամենահայտնի արվեստի գործերից մեկի հաշվին ուշադրություն գրավելու փորձ: